威廉劇院

攝影 & 文字: William Wang
地點: 1982年2月寒假 桃園石門水庫阿姆坪(懷生國中3年級同學8人)

當我鼓足氣力，決定由紅樹林經三芝北新莊、二子坪，一路直衝大屯山頂助航站之際；同時，另一位年紀相若的友人，正由台中大甲返回台北縣萬里的400K單車挑戰賽途中，這位朋友，已於一年之間完成了200K,300K，武嶺、玉山塔塔加等多項單車自我挑戰賽事，此時他正在新竹西濱的公路上，奮力和風速60k的東北季風搏鬥，並以15K的速度，向北挺進之中。

真正和他挑戰的，並不是其他1000多位參賽者，也不是東北季風，而是他意志堅定的靈魂和即將老去的肉體。

或許，這是他人生最後一役，單日400K，不用說報名參賽，多數人，不敢想像這樣長距離比賽中，選手如何在單車上渡過一天。過了今年，誰都不敢說，明年誰還擁有相同體力。唯有趁著邁入中年前，完成挑戰，為輝煌的人生前半段，畫下完美休止符。

二子坪上大屯山頂最後2.5公里，台北市公路所能及的最高點，短短2.58K，上昇252M，累計平均坡度達10%以上，我深刻感受到地心吸引力向下撕扯的力道，緊緊咬住單車後輪不放，並奮力拔出陷在泥沼中的小腿，再踏出時，卻如同踩在海棉上，整隻腳軟棉棉的，幾乎使不上力讓車身移動。

在抵達山頂涼亭前一秒，我幾乎已萌生退意，但即已抵達涼亭，又重新點燃鬥志，沒想到之後一路平坦，順利抵達了大屯山助航站(1089M)。我在不落地的情況下，完成了這次山路爬坡的挑戰，對我人生來說，實在有著不凡的意義。我看見了潛藏在我身體之中，存在著尚未發現的巨大能量。

在Youtube上看到的一支由 Cinecycle 為Hutchinson Tire 製作的單車輪胎廣告，動靜之間，配樂、剪接及運鏡都很棒，鏡頭中的都會男女，各有風格，各領風騷，年輕女子鮮紅色絲襪、遮陽帽和白色洋裝所用的顏色，正是Hutchinson Tire Logo的配色，紅白相間的古典車款，搭配紐約老區白底紅字的自行車商店、紅色鐵橋和白色現代建築，都置入產品Logo的配色，商品 Logo 顏色符號的置入，不流俗且不著痕跡，使本片不至有瀏覽商業廣告的感覺。

長髮女子所經之街道、鐵橋、公園和陽光，刻意處理模糊的景深，並聚焦於那雙鮮紅絲襪的小腿和輕輕擺動的踏板，微風吹起了白色裙襬，這一幕打造出一種懷舊復古又超現實的畫面，如此精心浪漫的表現手法，蘊藏於廣告之中。

男性騎士的部份，一開始就給了他右腳上刺青一個停格的特寫剪接，表現出騎者獨特的個性和愛好。行進之中則以廣角鏡頭，隨車移動的方式，拍出流動和放射的線條律動感，不管是公車之間的穿梭、十字路口過班馬線，都成功的壓低鏡頭，展現了空氣流動的感覺。剪接中慢動作和快動作的節奏，搭配上昇俯瞰的畫面，也把單車輕巧和速度感表現了出來。

巧妙的是，不同的車型，不同的時間，經由相同品牌的車輪，碾碎了地上的玻璃碎片和路面積水，商品名稱和產品功能，此刻隨著畫面的需要，置入其鏡頭之下。完全陌生的兩個紐約人，經由同樣的輪胎，產生了一種巧妙的連結(connection)。這種連結，只有畫面外的觀眾，心中清楚。某些時候，逆光下的十字路、停在咖啡館前的女子單車，最後男子由此街角而過，也幻滅了觀眾對男女相遇的期待和假設。同處一個都市之中，同樣的愛好，但彼此卻沒有交集，這是大都會男女特有的一種淒美，彼此擁有同樣的疏離和孤寂，卻不擁有彼此。對都會現象的描述，真是不言可喻。

文字: William Wang
圖片:電影力挽狂瀾 OST 封面

電影The wrestler「力挽狂瀾」，是少數電影之中，中文片名比起英文片名更貼切描述劇情的電影命名。

1979那年，披頭四的年代已成過往，我家剛汰換了舊電唱機，購入立體聲音響。整個升上國二的暑假，我姐都在聽 ABBA 合唱團的歌曲。同時，富裕的鄰家也購入了本社區第一台VHS系統錄放影機，每日下午準時開撥的節目就是梅爾吉勃遜演的「瘋子麥斯」。

1983年，李恕權的「迴」唱遍了大街小巷，同時大導演柯波拉「鬥魚」片中酷帥陽剛的麥特迪倫、米基洛克、尼古拉斯凱基，成為時下叛逆青年注目的焦點。

1986年，穿日本格子衫、九分褲、帆布鞋、騎偉士牌，混南陽街，把馬子，翹課去木船聽校園名歌，去MTV看米基洛克和金貝辛格主演的「愛你九週半」。對五年級中段班的我來說，整個80年代的上半場，如同夏日午后的黃金夢，後來再也沒有那樣美好過了。

攝影 & 文字 : William Wang
地點: 20090409 信義誠品四樓

日子並沒所想一般絕望，一片灰沉沉的黑白世界之中，總能第一眼就瞥見唯一的色彩；如同面對眼前巨大且無止盡的黑暗深淵，瞬間透出的那道光線，多麼有力道啊！刺穿了包圍著它的黑幕，並劃出一條長長的裂痕。

上帝的手，就這樣輕輕地撫過，不著一點痕跡，如果人們有幸瞥見那道光，從此之後，世界，再也不是原來的樣貌了。

記得有一天，下著細細的小雨，不知為何，心情就隨著窗外陰霾的天空，壞了起來，我最怕大地失去色彩的雨天，特別住在這沒有風景的20坪小公寓裡，每天只能望著對面公寓開窗關窗的衢巷，一但連天空都失去了色彩，這個世界，就只剩下一片死寂。

為了逃離情緒的低潮，我獨自爬了一天的山，一路上，沒有半個人，山上紅楠，花開得燦爛，一點小雨，葉尖藏著新綠。但那天，我卻莫名失掉了欣賞風景的興致，一路所見，步道兩側，一株株紅楠，如同佝僂老人，陰沉沉地瞪著我看。 

陷入低潮之中，很難一下從低落的情緒回復過來，心情轉換，往往就停在那一個不知名的轉折點(Turning point)，如同下滑和過熱的經濟走線圖，永遠無法越過的小小一點，一旦過此之後，不是一路上揚；就是一路下滑，但卻誰都無法預料，這點何時出現。

圖片引用: 電影碧海藍天   文字: William Wang 

無聲的池底，是心靈對話的場域，一種不存在於陸界的藍(Aqua Blue)，此刻陪伴著我，這藍，僅存於光線照射之下的水底，她們映照於白色的方格磁磚上，一色較深，一色較淺，在水中自由舞動、飄蕩、變換；晃晃如煙、如網，亦如夢。

抬頭換氣，室內泳池中，隆隆機器聲，夾著嘩嘩水聲，迎面撲來，待吸得一口氣後，再度潛入池底，藍色水世界，又將外來的聲音，化為屬於她的沈默。

這是一個充滿光線的晌午，一切都很平靜。一個救生員，意興闌珊地坐在池畔紅色板凳上，晃盪著兩條小腿，雙目牢牢盯著空蕩的泳池，看著人們，重覆游著一趟又一趟的來回；老人們，浮腫的泡在Spa池中，有的閉目養神，也有的在水柱下沖著身子。

現代化的泳池，每一水道之間隔著水線，你不能東南西北亂游，只能像白老鼠踩著滾輪般，原地打轉。沒有誰能發閒的坐在池邊，亦或在池裡聊天泡水，「現代」一詞，表面似乎意謂著效率與科學，至於人不人性，卻不在現代一詞的範疇。

我始終認為「科技來自於人性」，不過是一句空泛的廣告詞，包裝著都市人失去人性及自由的落寞。